Design nørd: hvordan chinoiserie forandrede verden

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

One Kings Lane

Et hurtigt kig:

Hvad hedder det? Chinoiserie (udtales Shen-wah-seh-ree)

Hvor er det fra? Europa, udtrykket er fransk

Hvem har det? de Gournay, indvendigt stof

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Elle Decor

Chinoiserie er et perfekt eksempel på en designstil, der virkelig er global. I modsætning til hvad det er finurlige Kinainspirerede skildringer antyder, har chinoiserie ikke sin oprindelse i Asien, men Europa. Selve ordet er det franske ækvivalent til, hvad der på engelsk kan kaldes "kinesisk-ish." Men på trods af idéens tunge-i-kind natur, har chinoiserie vist sig at være en vedvarende tendens, især når det slås sammen med toile, et andet fransk motiv på tapet og polstring. Og som enhver designtrend afspejler begyndelsen på chinoiserie tid, sted og stemning for dens oprindelse. For kinoiseri involverer historien om dens oprettelse en vedvarende fascination af kinesisk keramik, drastiske ændringer i det franske monarki og fremkomsten af ​​en international æstetisk design.

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Elle Decor

Den europæiske fascination af Fjernøsten kan uden tvivl spores tilbage til skrifterne fra Rusticello da Pisa, en italiensk forfatter fra det trettende århundrede, der havde den tvivlsomme lykke til at dele en genosisk fængselscelle med Marco Polo mod slutningen af ​​sit liv (1). Rusticello indspillede historierne, som Polo havde bragt tilbage fra mange års rejser rundt i verden med sin far og onkel og årtiers tjeneste i retten til Kublai Khan. Det resulterende arbejde, der blev kendt som "Rejser fra Marco Polo" (blandt flere andre navne) blev utroligt populært. I slutningen af ​​det 14. århundrede blev navne på placeringer, der blev givet i Polos erindringer, inkluderet i den katalanske atlas af Charles V (2). Cirka 117 år efter, at Polos historier om Kina først blev optaget, ville de inspirere Christopher Columbus til at søge efter en vestlig rute til Asien - en rejse, han ville tage med en kopi af Polos bog i hånden (3).

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Arkitektonisk Digest. Arkitektonisk Digest

I begyndelsen af ​​det 18. århundrede var den europæiske handel med Kina blomstret betydeligt. Blandt de største eksport af kineserne til de europæiske markeder var blå og hvid porcelæn (4). Selvom porcelæn, der blev oprettet til eksport, generelt var af en noget mindre kvalitet sammenlignet med de fineste værker, som kinesiske ovne kunne producere, var det ikke desto mindre ideel til søhandel, da det var robust og upåvirket af fugtighed (5). På et tidspunkt, hvor rejser til Asien fra Europa i bedste fald var uoverkommelig, leverede billederne i blå underglasur på importeret porcelæn de eneste tilgængelige skildringer af Kina. Denne kendsgerning ville mere og mere påvirke de europæiske indtryk af Kina, efterhånden som menneskelige figurer og landskaber blev introduceret til porcelænsmønstre, stort set på grund af efterspørgsel fra de europæiske markeder (6). Det var disse billeder, der inspirerede til de første chinoiserie-mønstre. Men inden det kunne ske, ville europæiske keramikere skulle afsløre hemmeligheden om, hvordan man fremstiller porcelæn selv.

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Zillow.

Pottere i Europa havde forsøgt at gentage kinesisk porcelæn siden omkring Marco Polos tid. Mens nogle moderat succes var opnået, såsom Medici-porcelæn i det sene sekstende århundrede, havde ingen formået en perfekt replikation af det kinesiske produkt (7). Gennembrudet kom i det attende århundrede fra en række kilder.

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Flickr

Det vigtigste bidrag til europæisk porcelænsindsats kom muligvis i 1712, da Père Francois Xavier d'Entrecolles, en fransk jesuytpræst, der tjente i Kina, skrev breve med en beskrivelse af metoden, som han var vidne til at fremstille materialet, en proces, der tidligere havde været holdes hemmelig for alle udlændinge (8). D'Entrecolles 'åbenbaring blev imidlertid undgået af den usandsynlige opdagelse af Johann Friedrich Böttger, en selvudnævnt alkymist. Efter at have pralet offentligt af sin magt til at omdanne bly til guld, blev Böttger under husarrest i Sachsen for ikke at afsløre sin formel, da han efter seks års eksperimenter i stedet for at skabe guld producerede gennemsigtig porcelæn (9).

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Ethan Allen

Når europæiske ovne var i stand til at fremstille ægte hårdpasta-porcelæn, var kampen om kontrol med de europæiske markeder. De første chinoiserie-mønstre blev oprettet for at gøre europæisk porcelæn så tæt på den populære import som muligt og samtidig øge mangfoldigheden af ​​tilgængelige mønstre for at tiltrække flere købere. Illustrationerne er skabt af kunstnere, der praktisk talt ikke havde kendskab til kinesisk kultur, der simpelthen udvidede til design, der findes på importeret porcelæn eller, oftere, trak sig ud fra deres egne fantasi. Uden tvivl har det mest populære af disse mønstre og det mest varige været The Willow Pattern, skabt af engelske porcelænsproducenter i midten af ​​det attende århundrede (10).

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Style Salonisten.

"De vigtigste elementer i Willow-mønsteret kan beskrives som følger: I et landskab, der efterligner den kinesiske stil, er der et piletræ i midten af ​​sammensætningen. En stor bygning ligger i højre forgrund med et udsmykket tag, med et mindre bygning til venstre og en række træer til højre. I forgrunden er normalt et zigzaghegn. En bro er placeret under pilen, over hvilken tre figurer går mod en lille pavillon: den første har en stab, den anden en lang rektangulær genstand, som normalt identificeres som en kasse, og den tredje, hvad der normalt beskrives som en pisk. Over broen kan man se en bådmand, der poler sit fartøj mod højre, mens bag ham ligger en ø med et eller to huse og undertiden andre øer i baggrunden. Ofte er der to duer som flyver i midten af ​​kompositionen. Variationer kan omfatte en fortøjet båd nær træet, en brændstofbærer på broen og andre detaljer. " (Portanova, s.6)

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Min Notting Hill

Når man overvejer pilemønsteret eller andre chinoiserie-design, er det vigtigt at bemærke, at nøjagtige skildringer af Kina aldrig var målet, da selv de originale porcelænsillustrationer blev værdsat af europæiske publikum mere for den fjerne, idylliske fantasi, de præsenterede end for alle lektioner, de måtte have tilbudt om kinesisk liv og kultur. Selvom det europæiske porcelænsmarked fortsat ville være en magtkamp mellem import og indenlandske varer langt ind i det nittende århundrede, var chinoiserie-design ved at finde vej væk fra plader og vaser og blive fejet op i et meget større fænomen.

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Stencilbibliotek

I 1715, tre korte år efter d'Entrecolles 'breve afslørede hemmelighederne i det kinesiske porcelæn, blev Louis XV, barnebarn af solkongen Louis XIV, kronet til konge af Frankrig efter en bølge af sygdomme, der tog hans bedstefar, mor, far og storebror. Han var fem år gammel (11). Hans regeringsperiode, der varede mere end tres år, var rig på misforvaltning, korruption og skandale. Alligevel huskes det for alt som en af ​​de franske staters kulturelle epoker. Det var i Paris under Louis 'regeringsperiode, at en ny æstetik design begyndte at dukke op som svar på de strenge regler og stive overdådighed i den barokke stil, der havde defineret mode, kunst og arkitektur i Louis XIVs år.

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

de Gournay. de Gournay

Kaldt Rococo fra den franske rocaille for de stærkt stiliserede shell- og rockmotiver, der prydede den, var denne stil på mange måder en tilbagevenden til naturen såvel som en favn omfavnelse (12). Her er asymmetriske former blandet med detaljerede S- og C-kurvearmaturer for at fremkalde en lethed og finesse, der var langt fjernet fra den traditionelle overdådighed i barokperiodesign. Chinoiserie, med sine lette, luftige landskaber og fantastiske illustrationer af drager og fønikser mod indviklede pagoder, bjergkæder og løbende vandløb var det perfekte supplement til rococos nye æstetik. På samme tid havde chinoiserie-stil transcenderede illustrationer for at påvirke former for arkitektur og møbelskonstruktion. Snart var både chinoiserie og rococo favoritter hos de kongelige og aristokrater i hele Europa, og det var sjældent, at et overklassehjem var uden mindst et rum udført i chinoiserie-stil (13).

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Arkitektur kunstdesign. Arkitektur kunstdesign

Den første storskala struktur til at tage en chinoiserie tilgang til dens arkitektur var Porcelæn Trianon, bygget i slutningen af ​​det syttende århundrede for Louis XIV (14). Det varede dog kun et snaut seksten år, da keramikken, der blev brugt i dens konstruktion, brød sammen mod elementerne. Det blev derefter ødelagt og erstattet af Grand Trianon (15). Senere, i 1759, bestilte klægprinsesse Augusta Sir William Chambers til opførelse af flere pinoer med chinoiserie-stil som led i oprettelsen af ​​Kew Gardens uden for London. Som en af ​​de få kunstnere med førstehånds viden om Kina fra rejser, der blev foretaget i sin ungdom, er Chambers bemærkelsesværdig for ofte at stræbe efter nøjagtighed i hans chinoiserie-værker, men mange elementer i hans design var ikke baseret på kinesisk kultur (16).

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Dette er glamourøst

I mellemtiden blev kinoiserie-illustrationer inde i husene og adelsrumene kombineret med franske toilmotiver, der optrådte på polstrede møbler samt håndmalte tapeter. Louis XV omfavnede chinoiserie og fyldte hele værelser med deres fantastiske illustrationer (17). Tilsvarende prale Gloucester-hjemmet af hertugen og hertuginden af ​​Beaumont med et fuldt chinoiserie-soveværelse designet i 1754 af far og søn møbelhåndværkere William og John Linnell (18).

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Chinoiserie Chic

Mens rokoko-stilen til sidst ville falme væk med stigende neoklassiske følelser blandt Europas smagere, fortsatte chinoiserie med at finde et sted i dekorationer af enhver art både i Europa og Amerika, ofte med entusiaster, der troede, at det, de købte, var et autentisk stykke kinesisk kultur med en tradition, der strækker sig tusinder af år ind i fortiden. Da Chinoiserie-design blev mere og mere populært i Europa, kopierede eller udsmykkede mange kinesiske producenter faktisk almindelige designs som Willow-mønsteret, hvilket gjorde det endnu sværere at skelne fakta fra fiktion med hensyn til stilens historie (19).

Design Geek: Hvordan Chinoiserie forandrede verden

Luscious Style

I sidste ende er skønheden i chinoiserie i det vindue, det tilbyder på en anden verden, hvor drager præsiderer over idylliske landskaber, mens fønikserne flyver over hovedmåling af bjerge og smukt prydede pagoder, alt imens de mennesker, der bor i denne verden, bevæger sig gennem det som om det hele er helt naturligt. Samtidig er faren for disse stykker i fristelsen til at forveksle eller forveksle dem med kinesisk kultur, eller værre, kinesisk historie. I stedet for er chinoiserie i alle dets former et fascinerende biprodukt af et forhold mellem verdens kulturer, der har kombineret international handel sammen med fascination, mode og fantasi for at skabe en varig og genkendelig kunstform, der virkelig hører til verden.