Morphy Auctions
Nogen sagde engang, hvis Art Nouveau handler om kurver, Art Deco handler om vinkler. Selvom det helt sikkert er en meget forenklet, men alligevel sand måde at skelne mellem disse to perioder på, og også ganske markant, er det ikke alt, hvad der er at vide om dem. Tilføj overgangsobjekter, der er foretaget under første verdenskrig, og de allestedsnærværende genoplivninger, der er blevet foretaget i disse stilarter gennem årtier, og vandet muddies virkelig op for den begyndende antik.
Men du skal ikke bekymre dig, når du først ved, hvordan du kan skelne mellem disse perioder ved hjælp af forskellige stilelementer, får du fat på at identificere og datere dine antikviteter og samleobjekter, når du praktiserer dygtigheden. Her er nogle introduktionselementer, man skal kigge efter, når man undersøger et mistænkt Art Deco- eller Art Nouveau-stykke, sammen med nogle oplysninger om overgangs- og genoplivningsstykker.
Elementer af jugendstil
Som nævnt ovenfor handler Art Nouveau-stykker, der er lavet i den sene-viktorianske æra, alt om kurverne, hvad enten det er som en del af kunst, design eller arkitektur. Denne stil voksede fra Kunst & håndværk og æstetiske bevægelser og så på naturen for meget af sin inspiration.
Denne stil er ekstremt populær i slutningen af 1800-tallet ind i begyndelsen af 1900-tallet og understreger flydende linjer og æterisk skønhed, der indeholder naturlige elementer som blomster og vinstokke, hvad enten de er bogstavelige eller stiliserede. Dyr og insekter, både virkelige og forestillede, dekorerer mange stykker med flagermus, drager, fugle og dragonflies som populære motiver. Nogle af krøllerne og kurverne var også inspireret af nydokumenterede havboende væsener.
Kvinder, der er afbildet i Art Nouveau-stykker, vil ofte have flydende hår. De i mere provokerende positioner kan have håret nede eller endda være nøgen indhyllet i billowy folder af stof.
Elementer af Art Deco
Geometri spiller en stor rolle i Art Deco-værker foretaget i 1920'erne og 30'erne. Rektangulære linjer og firkanter kombineret med cirkler vises ofte i disse stykker sammen med pyramider og zigzags. Mange antikviteter fra denne æra kunne deles ned i midten, og de resulterende halvdele ville være spejlbilleder af hinanden. Husk dette grundlæggende faktum vil tjene dig godt identificere mange Art Deco design. Fed farver og levende nuancer kombineret med sort vises også fremtrædende i mange Deco-værker.
Andre elementer, der ofte ses i Art Deco-stykker, er dem, der angiver hastighed og / eller formue, der begge tjener som ikoniske symboler for brølende 20'ere. Disse inkluderer fly, luksuriøse biler, gaseller og kvinder, der ligner "flappers", gående slanke hunde.
Overgangsstykker mellem jugend og art deco
Perioden mellem victoriansk (jugendstil er i det væsentlige en undergruppe af den victorianske æra, der varede fra 1837-1901) og design efter art. Første verdenskrig med Art Deco-elementer blev overbrudt af den edwardianske æra. Den Edwardian-periode, der dateres fra de tidlige 1900'erne til omkring 1920, er en overgangsperiode. Det er også en af de sværeste at identificere med hensyn til at negle en produktionsdato, når det kommer til genstande, der er lavet i løbet af denne tidsramme.
Stykker, der er lavet i omkring 1910, har en tendens til at have mere jugendpåvirkning, mens de, der er lavet tættere på 1920, ofte har deco-geometriske elementer tilføjet. Hvis du løber hen over et objekt, der ser ud til at kombinere flydende eller filigranelementer og kantede komponenter, kunne det meget godt dato til denne periode.
Art Nouveau og Art Deco-genoplivning
Begge disse perioder har set mange inkarnationer, da designere gennem årtierne er blevet kreativt inspireret af dem. Du finder nogle viktorianske genoplivninger foretaget i 1920'erne og 1930'erne, så det er vigtigt at se på komponenter og konstruktion når det gælder alder.
Farve kan også spille en rolle, fordi et objekt kan have Art Nouveau-designelementer, men farverne er tegn på senere stykker. Senere viktorianske genoplivninger som dem, der var så populære i 1970'erne og med den mere moderne Steampunk-bevægelse, vil også have fortalt nyere materialer og konstruktionsteknikker.
Art Deco faldt i favor i en række årtier efter begyndelsen af 2. verdenskrig, selvom nogle overgangsartikler overfører Deco-indflydelser til de tidlige 1940'ere. Men i slutningen af 1960'erne så designere og håndværkere tilbage til denne æra for inspiration. Igen vil kig på konstruktionsteknikker og materialer ofte fortælle historien med hensyn til datering, samt undersøge markerede stykker for at se, hvornår en virksomhed eller kunstner plydede deres håndværk.
Det er også klogt at huske, at nogle stykker i begge disse stilarter, der er kopieret så tæt på originalerne som muligt. Disse reproduktioner er undertiden beregnet til at vildlede samlere, så pas på, hvis du ikke er sikker på, om du bestemmer alderen på en antik eller samlerobjekt.
