Garry Winogrand-udstilling på National Gallery of Art. Robert Nickelsberg / Getty Images
Garry Winogrand er kendt som mesteren af gadefotografering, ellers kendt som oprigtige billeder af menneskeliv.
Tidligt liv
New York City var en konstant inspiration for Winogrand. Byens travle centrum og mangfoldigheden i den amerikanske befolkning hjalp ham med at få sin signaturstil. Mens Winogrand er kendt for sin ekspressive fotografering, kom dette selvudtryk oprindeligt i form af maleri.
College årene
I en alder af 20 begyndte Winogrand sine studier på City College i New York, hvor han fokuserede på realistiske portrætter. Dog fandt han sig mere interesseret i det virkelige liv end kunstneriske gengivelser af emnet, besluttede Winogrand at forfølge fotojournalistik ved Columbia University, hvor han fortsatte med at blomstre. Han tog næsten dagligt på gaderne i New York for at fange menneskeliv i dets mest sjældne og sårbare stater.
Hans tidlige arbejde
I begyndelsen af 1960'erne fik Winogrand anerkendelser for at have vist kampene i det amerikanske liv i sit arbejde. Han deltog i en udstilling på det anerkendte Museum of Modern Art (MOMA), hvor han viste sammen med så bemærkelsesværdige fotografer som Minor White og Jerome Liebling. Winogrands talent blev bragt frem. Det var på dette viser, at Winogrand var i stand til at oprette forbindelser, og hvad der førte til hans karriere-skiftende show sammen med fotografering store Diane Arbus.
Kunstnerisk inspiration
Winogrand var stærkt påvirket af fotografer som Walker Evans og Robert Frank. Evans 'amerikanske fotografier' var en intens dokumentation af livets barske og ofte udmattende øjeblikke. Robert Franks værker, såsom hans samling "Amerikanerne", inspirerede Winogrand til at vise de isolerede oplevelser fra den gennemsnitlige borger og samfundet i Amerika efter krigen. Deres unikke perspektiver hjalp med at finpudse de vigtigste rektorer, der blev grundlaget for Garry Winogrands arbejde.
Hans udstyr
Winogrand arbejdede med et 35 mm Leica-kamera med en forfokuseret vidvinkelobjektiv. Hans stil er kendetegnet ved hans hurtigoptagelsesteknologi - tager mange billeder inden for kort tid. Det er denne stil, der gav hans arbejde en dyb følelse af hektisk energi. Film på det tidspunkt var dyrt, så de fleste fotografer gjorde det til deres skik at vente på det perfekte skud. Winogrands tilgang til djævel-mulig-pleje fremkaldte frenetisk energi fra bylivet, der havde inspireret ham.
Erobring af forlagsverdenen
Den første publikation af Winogrand har titlen ”Dyrene.” Denne bog, der blev udgivet i 1969, indeholder billeder taget i Bronx Zoo og Coney Island Aquarium, hvor Winogrand brugte dyrene til at vise en visuel lighed med den menneskelige natur. Hans næste bog, "Public Relations", der blev udgivet i 1977, indkapslede det karakteristiske forhold mellem en fotograf og hans emne. I 1980 blev en bog med titlen "Stock Photographs" sammensat af Winogrand, der profilerede udviklingen af public relations i USA.
Anerkendt for sine talenter
Takket være hans afslørende gadefotografering kunne folk få forbindelse til hans kunst i en social kontekst. På grund af disse inderlige udtryk vandt Winogrand adskillige priser, herunder tre Guggenheim Fellowship Awards (1964, 1969, 1979) og en National Endowment of the Arts Award i 1979. For at dele sin kærlighed til fotografering og den menneskelige tilstand med andre, begyndte Winogrand underviser ved University of Texas og Art Institute of Chicago.
Et liv sluttede tidligt
Desværre blev Winogrand liv forkortet, da han i 1984, i en alder af 56 år, døde af kræft i galdeblæren. Selv om dette liv var kort, var det stærkt indflydelsesrige i fotograferingsverdenen og samfundet som helhed. Takket være Garry Winogrands konstante indfangning af hans omgivelser, er mange filmruller blevet fundet uudviklede i hans samling. Nogle af disse fotos sammen med hans mest bemærkelsesværdige fortsætter med at rejse rundt i kloden og påvirke de kommende generationer.
